Yksi sellaisen ilmiön perustajista maailman elokuvissa kuin ”ranskalainen uusi aalto” on Truffaut Francois. Tämän loistavan näyttelijän, lahjakkaan elokuvantekijän, käsikirjoittajan ja tuottajan elämäkertaa, luovaa polkua ja henkilökohtaista elämää tarkastellaan tässä artikkelissa.
Pian on kulunut 84 vuotta Francois Truffautin syntymästä. Ja vaikka ohjaaja ei ole ollut kanssamme yli kolmekymmentä vuotta, mikä ei ole syytä muistaa hänen loistavaa uraaan? Truffaut on esimerkki ihmistä, joka "loi itsensä". Hänellä ei ollut rikkaita vanhempia ja voimakkaita suojelijoita. Mutta hän toteutti lapsuuden unelmansa - hän alkoi tehdä elokuvia. Ja heitä on yli kolmekymmentä Truffautin seurannassa. Kuuluisin näyttelijäteostaan oli Claude Lacomben rooli elokuvassa ”Kolmannen asteen läheiset kohtaamiset” (Steven Spielberg, 1977). Truffautin ohjaajamaine ansaitsi vuonna 1973 American Nightin, joka voitti Oscar-palkinnon parhaassa ulkomaisessa elokuvassa.
lapsuus
Truffaut Francois vapautettiin Pariisissa 6. helmikuuta 1932. Hän oli laiton lapsi, ja hänen äitinsä, Jeanine de Montferrand, ei halunnut paljastaa hänelle biologisen isänsä nimeä. Hän työskenteli itse sihteerinä Ilustustion-sanomalehdessä. Heti lapsen syntymän jälkeen hän antoi hänet ensimmäisen sairaanhoitajan hoitoon ja sitten hänen äitinsä, Genevieve de Montferrandin hoitoon. Vuoden 1933 lopulla sihteeri meni vielä naimisiin. Hänen valitunsa oli arkkitehtiyrityksen valmistelija Roland Truffaut. Pariskunta syntyi keväällä 1934 pari, joka kuoli kaksi kuukautta myöhemmin. Roland Truffaut adoptoi pienen Francoisin ja antoi hänelle sukunimen. Lapsen huonossa asunnossa lapselle ei kuitenkaan yksinkertaisesti ollut paikkaa. Hänet pakotettiin nukkumaan käytävällä ja siksi mieluummin asua isoäitinsä kanssa, joka asui Pariisin yhdeksännessä kaupunginosassa. Genevieve de Montferrand kehitti pojanpoikaansa rakkauden elokuviin, musiikkiin ja kirjoihin.
poikavuodet
Isoäiti kuoli, kun Truffaut Francois oli kymmenen vuotta vanha. Sen jälkeen hänet pakotettiin asettumaan valmistelijan huoneistoon. Kerran Francois löysi päiväkirjansa, ja vain tällä tavalla selvisi, että Roland ei ollut hänen oma isänsä. Tämä ahdisti poikaa. Francois kääntyi jo täysi-ikäiseksi vuonna 1968 yksityisetsivätoimistoon pyytääkseen todellisen isänsä löytämistä. Etsiväkyselyjen yhteydessä kävi ilmi, että hän oli eräs Roland Levy, portugalilainen juutalainen, joka syntyi Bayonnessa ja työskenteli hammaslääkärinä Pariisissa kolmattakymmentäluvulla. Biologinen isä kokenut paljon fasistisen miehityksen aikana Ranskassa, ja sitten hän meni naimisiin vuonna 1949, ja hänellä on kaksi lasta.
Teini-ikäisenä François yritti olla kotona mahdollisimman vähän ja vietti paljon aikaa kadulla ystävien kanssa. Jopa kahdeksanvuotiaana katseltuaan Abel Hansin elokuvaa ”Paratiisin kadonnut”, hän päätti päättäväisesti yhdistää kohtalonsa elokuvaan. Hän ohitti tunteja usein ja neljätoistavuotiaana lopetti koulun kokonaan.
Truffaut Francois: luovuus
Nuorella miehellä ei ollut rahaa, ei yhteyksiä. Jotta päästäisiin jotenkin liittymään elokuvien maailmaan, hän kirjoittaa artikkeleita Cahiers du Cinema -elokuvalle. Tämän lehden perusti tunnettu kriitikko Andre Bazin. Yksi nuori mies, Jean-Luc Godard, kirjoittaa yhdessä Truffautin kanssa artikkeleita Cinematic Notebooks -lehdessä. Molemmista lahjakkaista kirjailijoista tuli myöhemmin tunnustettuja ohjaajia. Kun Truffaut oli kaksikymmentäkolme vuotta vanha, hän ampui ensimmäisen lyhytelokuvansa Vierailu (1954). Sitten seurasi nauhaa "Tornado" ja "History of Water". Jälkimmäisen kirjoitti JL. Godard ja Francois Truffaut. Ohjaajan vakavien teosten filmografia alkaa ”Neljäsataa puhallusta” (1959). Tämä ensimmäinen elokuva toi Truffautille paitsi kultaisen oksan Cannesin elokuvafestivaalilla myös maailmanlaajuisen maineen. Ja koska tämä elokuva on hiukan omaelämäkerrallinen, meidän pitäisi kiinnittää siihen enemmän huomiota.
Antoine Duanel - ohjaaja alter ego
Nimi Four Hits on idiooma. Venäjän kielellä sitä vastaavat ”vesi-, palo- ja kupariputket”. Nuorten näyttelijöiden Jean-Pierre Leon näytelmässä neljätoistavuotias poika kävi läpi hyviä testejä. Opettajat pitävät Antoine Duanelin harjoittelua ja kiusaamista, ja vanhemmat eivät kiinnitä häneen mitään huomiota. Siksi vaikea teini kapinoi kostoaan. Antoine Duanel pakenee koulua, kulkee elokuviin ja nauttii elokuvista. Hänet sijoitetaan suljettuun korjaavaan sisäoppilaitokseen, mutta sieltä hän onnistuu pakenemaan. Tämän elokuvan jälkeen Truffaut Francois riideli täysin vanhempiensa kanssa, koska paitsi he (myös naapurit) tunnistivat helposti kulissien takana pysyvän ohjaajan päähenkilön. Mutta elokuva toi palkinnon Cannesissa, maailmankuulun ja suuren lipputulon. Siksi kypsynyt Jean-Pierre Leo näytteli saman Antoine Duanelin roolissa vielä neljässä Truffaut-maalauksessa: “Antoine ja Colette”, “Stolen Kisses”, “Family Hearth” ja “Runaway Love” (1962–1979).
"Ranskan uusi aalto"
Henkilön omaelämäkerrallisen elokuvan ”Neljäsataa lyöntiä” huomattavasta menestyksestä ja trillerilajiyrityksen ”Shoot the Pianist” (pääosassa Charles Aznavour itse) yrityksestä he alkoivat puhua elokuvan uudesta suunnasta vasta kolmannen täyspitkän elokuvan - “Jules and Jim” - jälkeen. "(1961). Rakkauskolmion pelasi loistavasti näyttelijät Henri Serre, Oscar Werner ja Jeanne Moreau. Yleisö muisti kuvan erinomaisena ääniraidana ja Time sisällytti sen sadan ajattoman elokuvan TOP-sarjaan. Sitten elokuvakriitikot alkoivat puhua ”uudesta ranskalaisesta aallokosta”. Francois Truffaut itse yritti ilmaista tämän liikkeen piirteet. Lainaukset hänen lausunnoistaan johtuvat siitä, että elokuvan on jatkuvasti pidettävä katsojaa keskellä. Vihjeet, ääni - kaikki tämä on vain draamaa, joka näytetään näyttelijöiden ilmeissä. Itse asiassa ohjaaja kääntyi hiljaisten elokuvien mestarien puoleen inspiraation saamiseksi. Truffautin idoli oli Hitchcock. Tämä ohjaaja ei sallinut harkinnan tekemistä työssään. Ja seurauksena näytöllä tapahtuva yleisö on kiehtonut, kunnes valo syttyy elokuvateatterissa.
näyttelijän työ
Truffaut Francois debytoi elokuvassa "Villi lapsi" (1969), jossa hän soitti tohtori Jean Itardia. Tämä rooli ei tuonut merkittävää menestystä, mutta seuraava - "American Night" -tapahtumassa - kiinnitti yleisön huomion. Elokuvakriitikkojen ylistys sai alkunsa Truffautin näyttelijäteoksesta Spielbergin elokuvassa "Kolmannen asteen läheiset kohtaamiset", jossa hän esiintyi Claude Lacombessa. Ja lopuksi yksi ja viimeinen rooli - Julien Daven elokuvassa "Vihreä huone" (1978). Muuten, ohjaaja halunnut esiintyä omissa elokuvissaan, vilkuttaen ekstrojen keskuudessa joko kahvilaterassilla sanomalehteä lukevana ihmisenä tai ohikulkijana. Truffaut myönsi haastattelussa, että tällainen aloite muuttui sitten ennakkoluuloiksi. Myöhemmin ohjaaja, toivoen elokuvalle onnea, yritti päästä kuvaamisen viiden ensimmäisen minuutin kehykseen.
Menestys ja epäonnistuminen
Älä usko, että François Truffautin luova polku oli täynnä ruusuja. Pysyi tällä tiellä ja piikkejä. Joten elokuva "Tender Skin" (1964), jossa sisko Catherine Deneuve näytteli, oli suoraan sanottuna epäonnistuminen. Mutta seuraava kuva, elokuvan mukautus Bradburyn novellista ”451 ° Fahrenheit”, kuntoutti ohjaajaa yleisön silmissä. "American Night" valittiin heti neljään Oscar-ehdokkuuteen. Truffaut, joka oli tapansa tapaan sekä ohjaaja että näyttelijä (Ferrand), sai yhden hahmon parhaasta ulkomaisesta elokuvasta. ”Viimeinen metro” voitti heti kymmenen “Cesarsia” - arvostetun ranskalaisen elokuvan palkinnon. Mutta meidän on kunnioitettava tähtien valettuja. Elokuvan pääosissa olivat Gerard Depardieu ja Catherine Deneuve. Naapuri on Truffautin toiseksi viimeinen elokuva. Elokuvan pääosissa olivat Depardieu ja Fanny Ardant. Tämä elokuva voitti myös yleisön rakkauden ja elokuvakriitikkojen kiitoksen.
Truffaut Francois: henkilökohtainen elämä
Pojana tulevaisuuden johtaja oli erittäin rakastettava. Ja hän pysyi niin koko elämänsä. Hänen ensimmäinen rakkautensa oli Lillian, jonka kanssa hän työnsi rakkaus muistiinpanoja shortseissa. Hänellä oli jo neljätoistatoista suhde (tosin epäonnistunut) sihteerin Genevieve Santinin kanssa. Kun isäpuoli sijoitti Francoisin nuorten vankeinhoitokeskukseen, hän tuli toimeen Mademoiselle Rickersin kanssa, joka työskenteli siellä psykologina. Sitten oli suhde Liliane Litwinin kanssa, jonka kanssa Truffaut tapasi elokuvan rakkauden perusteella. Sitten Don Juan -luetteloa täydensi italialainen Laura Murray. Venetsian elokuvajuhlilla nuori ohjaaja tapasi tuottajan Madeleine Morgensternin tytär. Ja hän naimisissa hänen kanssaan - vuonna 1957. Madeline synnytti hänelle kaksi tytärtä, mutta vuonna 1965 pari erosi. Pahat kielet sanoivat, että avioliitto Madeleinen kanssa perustui pelkästään laskelmaan - puoliso tuki Truffautia rahalla jatkaakseen uransa elokuvassa. Mutta todennäköisesti Madeleine oli kyllästynyt Francoisin lukuisiin romaaneihin, ja hän oli itse syyllinen vaimoonsa.
