Svetlana Misery syntyi Moskovassa syyskuussa 1933 perheessä, joka oli kaukana näyttelijäammatista. Lapsena hän haaveili taiteilijan ammatista. Kerran vanhemmat veivät tytön draamapiiriin, josta kaikki alkoi.
Koulusta päätyttyä tyttö tuli Moskovan taidenteatteristudioon M. Karevin aikana. Heti valmistumisensa jälkeen vuonna 1955 hänet palkattiin Taideteatteriin, jonka lavalla hän esiintyi ensin Gorkin "Enemies" -näyttelyssä Nadian roolissa. Vuotta myöhemmin Svetlana muutti kuitenkin Sovremennik-teatteriin. Yleisö muisti hänet Veronica-roolista, jota näytettiin V. Rozovin näytelmässä "Eternally Alive". Svetlana oli useita vuosia Contemporaryn pysyvä näyttelijä.
Myöhemmin hän työskenteli noin 20 vuotta Majakovsky-teatterissa: hän esiintyi Irkutskin tarinan, Vanyushinin lapset, Raitiovaunun -esityksissä.Svetlana Nikolaevna on toiminut 90-luvun alusta tähän päivään saakka osallisuusteatterissa. "Pig Knock" ja "Provincial Girl" laitettiin mukaan. Miseryllä on monipuoliset roolit, mutta kaikki hänen sankaritaransa ovat todellisia naisia, jotka paljastetaan rakkauden, uskon, luottamuksen ja korkean henkisyyden kautta.
Luova ura
Tällä hetkellä Svetlana Nikolaevna työskentelee "Involvement" -teatterissa ja väittää, että hän on mennyt tähän koko elämänsä. Hän oli kiinnostunut itse etsinnästä, itsensä ilmaisusta. Työskentelemällä Moskovan taideteatterissa, Sovremennikissä, Majakovski-teatterissa, hän sai huomattavan kokemuksen, paljasti itsensä tyypilliseksi näyttelijäksi, tapasi vaikuttavan määrän lahjakkaita ja mielenkiintoisia ihmisiä. Hän tunsi kuitenkin olevansa avoin, vapaa ja helppo vain täällä. Hänen ”osallistuminen” on teatterin taso, jossa esityksiä lavastataan samanlaisin kuin aikaisemmin: sankareista, heidän kohtaloistaan, tosielämästä, todellisista kokemuksista vulgaarisuuden puuttuessa, vaatimattomuutta ja ”plastisuutta” - tänään tuskin näet tätä muiden teatterien tuotannoissa.
Koko Svetlana Misery-näyttelijän olemassaolon ajan hän on pelannut yli 50 roolia. Tätä ei ole paljon eikä pieni - se on yhtä paljon kuin näyttelijä itse halusi pelata. Kurjuus noudattaa sääntöä: jos sinulla on jotain sanottavaa katsojalle, sinun on puhuttava. Ja toisten taiteilijoiden on mahdotonta hyväksyä muiden tavoitteiden ohjaamista.
Toistamattomat roolit
Iäkkäästä iästään huolimatta näyttelijä uskoo, että edelleen on rooleja, joita hän ei ole pelannut ja jotka ovat edessä. Tšekhov on vaikuttunut hänestä suuresti. Majakovski-teatterissa oli aika, jolloin Miseryn oli tarkoitus pelata Arkadinan rooli Lokista, mutta hänen kollegojensa räpyttämättömien toimien ja joidenkin juonittelujen takia rooli siirtyi toiselle näyttelijälle. Siitä lähtien Svetlana Nikolaevnalla ei ole ollut mahdollisuutta pelata Tšehovin näytelmissä.
Elämän filosofia
Svetlana Misery on uskovainen. Toistuvasti hän sai itsensä ajattelemaan, että kaikki roistot, joita ihminen voi tehdä elämässä, palaavat varmasti sata kertaa hänelle. Kerran kaukaisessa nuoruudessa hän epärehellisesti vanhempiensa kanssa ja valittaa edelleen, että kaikki hänen elämänsä ongelmat johtuvat hänen nuoruudessaan tehdyistä lyhytnäköisistä päätöksistä.
Tunnetut ohjaajat, joiden kanssa Svetlana Nikolaevna työskenteli, toistivat hänelle toistuvasti: "Sinä olet syntynyt punaisen lipun alla". Uskollisuudessa, optimismissa, uskossa oikeudenmukaisuuteen ja hyvään, jonka täytyy välttämättä voittaa paha, näyttelijällä ei käytännössä ole yhtä tasa-arvoista. Varsinkin toimintaympäristössä. Nainen uskoo, että jos henkilöllä on sielussaan puhtautta ja luonteen suvaitsevaisuutta toisia kohtaan, itsetunto - mikään paha ei ole pelottava, vahinkoa ei tule.
Työskentele nuorten kykyjen kanssa
Svetlana Misery on työskennellyt pitkään "Involvement" -teatterin kanssa nuorten kanssa: hän antaa näyttelytunteja, auttaa lavastuksissa. Nuori inspiroi häntä suorittamaan suuriin asioihin, antaa voimaa, ravitsee energialla, ihailee näyttelijän pysyvyyttä, elinvoimaa ja energiaa. On olemassa eräänlainen vaihtaminen: jokainen saa mitä haluaa. Svetlana Nikolaevna myöntää, että nuoret ovat nykyään pilaantuneita, eivät halua ajatella, katsella sellaisia elokuvia joukkovuokrauksissa, joissa ei ole filosofiaa, semanttista kuormaa. Ja teatteri on täysin eri ulottuvuus: houkuttelemalla nuoria tänne voit kasvattaa arvokkaan tulevan sukupolven, jolla on merkitykselliset näkymät.
Surun, masennuksen ja epätoivon hetkinä nuoret kollegat auttavat mentoriaan, muistuttavat häntä nuoruudestaan, älä anna unohtaa, että ihmisen pitäisi löytää onnellisuus elämästä yksin - lähinnä positiivisten ajatustensa ansiosta.
