Daniel Barenboim on lahjakas argentiinalais-israelilainen pianisti ja kapellimestari, joka on myös Palestiinan ja Espanjan kansalainen. Tunnettu pyrkimyksistään edistää rauhaa Lähi-idässä. Esiintyjänä hän erottui Mozartin ja Beethovenin teosten tulkinnasta, ja kapellimestarina hän sai tunnustusta johdostaan Chicagon sinfoniaorkesteriin.
Varhainen elämäkerta
Daniel Barenboim syntyi Argentiinassa juutalaisten maahanmuuttajien perheessä Venäjältä. 5-vuotiaana pianonsoittoa: hänen äitinsä alkoi opettaa häntä, ja sitten hänen isänsä. Vuonna 1950, kun hän oli 7-vuotias, hän antoi ensimmäisen konserttinsa Buenos Airesissa. Tärkeä rooli Danielin kehityksessä oli Argentiinan puhujilla, Arthur Rubinstein ja Adolf Bush. Vuonna 1952 perhe muutti Israeliin.
Kaksi vuotta myöhemmin, kesällä 1954, vanhemmat toivat poikansa Salzburgiin osallistumaan Igor Markevichin johtamiin kursseihin. Samana kesänä hän tapasi Wilhelm Furtwenglerin, soitti hänelle ja osallistui harjoituksiin ja konserttiin. Sitten suuri kapellimestari kirjoitti, että yksitoistavuotias Daniel on ilmiö ja tämä avasi monia ovia lahjakkaalle lapselle. Vuonna 1955 Pariisissa Barenboim opiskeli sävellystä ja harmoniaa Nadia Boulangerin kanssa.
esiintyjä
Barenboim esiintyi ensin Roomassa ja Wienissä vuonna 1952, vuonna 1955 Pariisissa, seuraavana vuonna Lontoossa ja vuonna 1957 New Yorkissa. Siitä hetkestä lähtien hän esiintyi vuosittain konserttimatkoilla Yhdysvalloissa ja Euroopassa. Vuonna 1958 hän meni Australiaan ja tuli pian tunnetuksi yhtenä monipuolisimmista nuorista pianisteista.
Vuonna 1954 Daniel Barenboim teki ensimmäiset levytyksensä ja alkoi pian nauhoittaa merkittävimpiä pianoteoksia, mukaan lukien Beethovenin ja Mozartin sonaattien (Otto Klemperemin kanssa), Brahmsin (John Barbirollin kanssa) ja Bartokin (Pierre Boulesin) kanssa kokonaiset jaksot.
Sitten hän alkoi omistaa enemmän aikaa taiteen johtamiseen. Hänen läheiset suhteensa Englannin kamariorkesteriin alkoivat vuonna 1965 ja kesti yli 10 vuotta. Tämän ryhmän kanssa Barenboim esiintyi Englannissa ja kiersi ympäri Eurooppaa, Yhdysvaltoihin, Japaniin, Australiaan ja Uuteen Seelantiin.
johdin
Derensoittuaan uuden Lontoon filharmonisen orkesterin kapellimestariksi vuonna 1967, Barenboim oli kysyntä kaikkien johtavien eurooppalaisten ja amerikkalaisten sinfoniaryhmien joukossa. Vuosina 1975 - 1989 Hän oli Pariisin orkesterin musiikillinen johtaja ja erottui sitoutumisestaan nykyaikaisiin suuntauksiin Lutoslavskyn, Luciano Berion, Pierre Bouletin, Henzen, Henri Dutillen, Takemitsun ja muiden teosten tuotannoissa.
Hän oli myös aktiivinen kamarimuusikko, puhuen erityisesti vaimonsa, sellisti Jacqueline du Prén ja Gregor Pyatigorskyn, Yitzhak Perlmanin ja Pinchas Zuckermanin kanssa. Lisäksi hän mukana saksalaisen vokalistin Dietrich Fischer-Dieskau.
Daniel Barenboim debytoi oopperassaan 1973 Mozartin ”Don Giovanni” -esityksellä Edinburghin kansainvälisellä festivaalilla. Bayreuthissa hän esiintyi ensimmäisen kerran vuonna 1981 ja sittemmin hän vieraili säännöllisesti hänen luonaan, johtamalla oopperoissa Tristan ja Isolda, Nibelungin kehä, Parsifal ja Meistersinger.
Vuonna 1991 Barenboim seuraa Sir George Soltya Chicagon sinfoniaorkesterin musiikkijohtajana, jonka kanssa hän esiintyi menestyksekkäästi kaikissa maailman suurissa konserttisalissa. Vuonna 1992 hänestä tuli Berliinin valtionoopperan yleinen musiikkijohtaja. Hän tekee yhteistyötä myös Berliinin ja Wienin filharmonisten orkestereiden kanssa. Jälkimmäisen kanssa hän matkusti Yhdysvaltoihin, Pariisiin ja Lontooseen vuonna 1997.
Äänitallennus
Lahjakas pianisti aloitti aktiivisen levytyksen vuodesta 1954. Hänen 13. Daniel Barenboimin, Mozartin, Beethovenin, Schubertin, Shostakovitšin prelaatioiden ja Pergolesin, Mendelssohnin, Brahmsin ja muiden teosten sonaatit soivat parhaiden esiintyjien tasolla. Hän on tehnyt yhteistyötä studioiden Westminster, EMI, Deutsche Grammophon, Decca, Philips, Sony Classical (CBS Masterworks), BMG, Erato Disques kanssa. Teldec-levy-yhtiöllä hän julkaisi levytyksiä, joissa hän johti Berliinin filharmonisia ja Chicagon sinfoniaorkestereita sekä Berliinin osavaltion kappelia.
Argentiinan myydyin tangoalbumi julkaistiin vuonna 1996 yhteistyössä Rodolfo Mederosin ja Hector Consolen kanssa. Ellingtonin muistoalbumi Diane Reevesin, Don Byronin ja Chicagon jazzmuusikoiden kanssa julkaistiin syksyllä 1999 amerikkalaisen jazzmanin syntymän 100-vuotispäivänä. Kesällä 2000 julkaistiin Brasilian rapsodia, albumi brasilialaisesta popmusiikista, jonka järjesti Bebu Silvetti, mukana Barenboim ja legendaariset brasilialaiset esiintyjät Milton Nascimento ja Kiro Baptista.
Yhdistämisoperaatio
Muusikot ovat määritelmänsä mukaan kommunikaattoreita. Esityksissään he välittävät yleisölle tyylinsä ja teoksen merkityksen. Barenboimin ratkaiseva luonne, hänen poikkeuksellinen tekniikka ja musikaalisuus olivat perustana useille hänen pianistinsa ja kapellimestarin teoksille ja levytyksille. Hän onnistui myös rakentamaan monia muita siltoja.
Toisessa maailmansodassa syntynyt juutalainen ja Israelin kansalainen, hän työskenteli monien vuosien ajan tiiviissä yhteistyössä kolmen saksalaisen orkesterin - Berliinin filharmonian, Berliinin valtionkapelin ja Bayreuth-festivaalin orkesterin kanssa - keskinäisen rakkauden ja kunnioituksen ilmapiirissä.
Musiikkikasvatuksessa kahden pojan isä Barenboim yritti valloittaa nuorten luovuutta. Hän oli tiiviisti mukana syyskuussa 1998 avatun Chicagon sinfoniaorkesterin interaktiivisen koulutuskeskuksen suunnittelussa. Se on ensimmäinen laatuaan maailmassa, joka antoi kaiken ikäisille lapsille mahdollisuuden tutustua jazziin, bluesiin, evankeliumiin, räppiin, folkiin, popiin, etnisiin ja Klassinen musiikki interaktiivisella tekniikalla ja erikoisnäyttelyillä.
Rauhallinen rinnakkaiselo
1990-luvun alussa israelilaisen pianistin Daniel Barenboimin ja palestiinalaisen kirjailijan ja Columbian yliopiston professori Edward Saidin tapaaminen Lontoon hotellin aulassa johti läheiseen ystävyyteen, jolla oli sekä poliittisia että musiikillisia seurauksia. Ensimmäisessä useita tunteja kestäneessä kokouksessa nämä kaksi poliittisesti kaukaista ihmistä totesivat, että heillä oli samanlainen visio Israelin ja Palestiinan tulevan yhteistyön mahdollisuuksista.
He päättivät jatkaa vuoropuhelua ja tehdä yhteistyötä musiikkitapahtumissa edistääkseen yhteistä näkemystään rauhanomaisesta rinnakkaiselosta Lähi-idässä. Tämä johti Daniel Barenboimin ensimmäiseen konserttiin Länsirannalla Birzeitin yliopistossa helmikuussa 1999 ja seminaariin Lähi-idän nuorille esiintyjille Weimarissa (Saksa) elokuussa 1999.
Lahjakkaiden nuorten esiintyjien järjestäminen ja houkutteleminen 14-25-vuotiaiksi 14-25-vuotiaiksi kesti 2 vuotta Egyptistä, Syyriasta, Libanonista, Jordaniasta, Tunisiasta ja Israelista. Ajatuksena oli saattaa ne yhteen neutraalille alueelle maailman virtuoosien johdolla. Weimar valittiin tapahtumapaikaksi sen rikkaiden kulttuuriperinteiden takia, täynnä suurten kirjailijoiden, runoilijoiden, muusikoiden ja taiteilijoiden nimiä. Lisäksi tämä kaupunki oli vuoden 1999 Euroopan kulttuuripääkaupunki.
Daniel valitsi viisaasti kaksi esiintyjää, Israelin ja Libanonin. Aluksi nuorilla oli joitain jännittyneitä hetkiä, mutta Berliinin filharmonikkojen ja Chicagon sinfoniaorkestereiden ja Berliinin osavaltion kappelin osanottajien ohjauksessa sekä sellisti Yo-Yo Ma -mestaruuskurssien ja öisten kulttuurikeskustelujen jälkeen Saidin ja Barenboimin kanssa nuoret muusikot työskentelivät ja soittivat lisää harmoniaa.
Uudet suunnat
Barenboim puhui sekä yleisölleen että uusille musiikillisille kokemuksille. Klassisen ja romanttisen aikakauden ohjelmiston ohella hän sisällytti ohjelmaan moderneja teoksia. Hän laajensi ohjelmistoaan myös afrikkalais-amerikkalaisilla säveleillä, argentiinalaisella tangolla, jazzilla ja brasilialaisella musiikilla.
Esimerkki on Hannibal Lokumben 1995 esittämä Chicago Portraits-sinfoniaorkesteri vuonna 1995, johon osallistuivat evankeliumin laulaja Jeveta Steele, bluesitaiteilija David Edwards, Hannibal Lokumbe -kvartetto ja kolme afrikkalaista amerikkalaista kuoroa. Sama pätee argentiinalaisen tango "Mi Buenos Aires Querido: tango ystävien keskuudessa" nauhoittamiseen. Barenboim ja hänen kollegansa esittivät tämän ohjelmiston myöhemmin useissa Pohjois-Amerikan ja Euroopan kaupungeissa. ”Tribute to Ellington” - hänen upotensa jazziin - ja ”Brazilian Rhapsody” osoittavat edelleen kapellimestarin ehtymätöntä uteliaisuutta ja hänen vakaumustaan, jonka mukaan musiikin pitäisi yhdistää ihmisiä.
Luovan toiminnan vuosipäivä
Vuonna 2000 maailma juhlii Daniel Barenboimin debyytin 50-vuotispäivää. Suuria tapahtumia pidettiin Berliinissä, Chicagossa, New Yorkissa, ja vuosipäivänä, 19. elokuuta, Buenos Airesissa. Katse tulevaisuuteen, väsymätön muusikko nauhoitti juhlavuonna myös Beethovenin sinfonioiden ensimmäisen jakson. Ja vuonna 2000 Berliinin osavaltion elinikäinen kappeli valitsi Barenboimin pääkapellimestariksi.
