Balashovin draamateatteri avattiin vuonna 1918 L.N. Tolstoi "Pimeyden voima". Eri vuosina ohjaajat ja näyttelijät työskentelivät täällä: Bityutsky V.S., Balaev A.G., Popov I.S., Tokmakov E.A., Borisova A.G., Aleksandrov L.N., Fomenko V.G., Rudyakov A., Nikitina N.Ya., Kornyukov L.A.
Millainen teatteri tämä on? Mikä on Balashovin draamateatterin ohjelmisto? Missä se sijaitsee? Artikkelissa käsitellään teatteria ja sen historiaa.
esihistoria
Legendan mukaan pakolainen talonpoika Balash asettui paikkaan, jossa moderni kaupunki sijaitsee. Myöhemmin täällä syntyi ratkaisu, jota alettiin kutsua hänen nimensä. Vuonna 1780 Balashovon kylästä tuli kaupunki, jossa oli noin 60 metriä. Kaupunkiasunto laajeni, ja vuoteen 1838 mennessä siellä oli jo noin 230 taloa ja yli 2000 asukasta, ja vuoteen 1910 mennessä väkiluku oli 22 tuhatta. Ennen vallankumousta kaupunki oli tyypillinen syrjä.
Mukit, teatterin synty ja muodostuminen
Neuvostoliiton valta kaupunkiin perustettiin heti vallankumouksen jälkeen. Lukuisat luovat piirit aloittivat toimintansa kaupungissa, joiden perusteella vuonna 1918 perustettiin valtakunnallinen teatteri.
Vuoden aikana, teatterin avaamisen jälkeen, näytettiin yli 20 esitystä, muun muassa Ostrovskin “Metsä”, Gogolin “Tutkija”, Gorkin “Pohjassa”.
Vuosina 1921 - 1922 Lavastettiin yli 80 esitystä. Teatterin suosio oli erittäin suuri, jokaiseen esitykseen osallistui noin 250 ihmistä. Teatteriohjelma ja ryhmän kokoonpano päivitettiin vuosittain. Teatterielämää ja toimintaa käsiteltiin paikallisen Izvestian sanomalehden sivuilla.
Teatteri Neuvostoliiton aikoina
30-luvulla teatterin työn muoto muuttui dramaattisesti: pysyviä ryhmiä alkoi muodostua, mikä vaikutti myönteisesti hänen ohjelmistonsa.
Teatteri alkoi lähteä esityksillään kylissä, joiden päätehtävänä oli talonpoikien kiihdyttäminen parhaasta kylvöstä ja poliittisesta työstä väestön keskuudessa.
Vuonna 1934 teatterista tuli ensimmäinen maakuntien välinen kolhoosi- ja valtiontilateatteri.
Remontoidun teatterin ohjelmistoon kuuluivat esitykset: Kirshon V. “Ihana koskenlasku”, Bill-Belotserkovsky V. “Elämä kutsuu”, Gorky M. “Egor Bulychev”, Furmanova D. “Kapina”.
Vuotta myöhemmin teatteri sai toisen sijan Moskovan kolhoositilojen ja valtion omistamien teattereiden republikaanien mittakaavassa.
Kylän teatterin työ jatkui. Esitysten lisäksi valmisteltiin luonnoksia ja konsertteja, joissa esitettiin tittejä.
Teatterin ohjelmistoon kuului tällä hetkellä näytelmiä: Afinogenova A. “Kaukana”, Gusev V. “Kunnia”, Brushtein A. “Jatketaan”, Pogodin N. “Aristokraatit”, Gorky M. “Viimeinen”; lapsille toimitettiin Schwartz A. "Aarre", Kron A. "Kivääri".
Teatteri oli erittäin suosittu kolhoosiyleisön keskuudessa.
Kolmen vuoden aikana järjestettiin yli 700 esitystä, joita näki noin 250 säännöllistä katsojaa. Teatteri auttoi kolhoosipiirejä, antoi seinälehteä, jokainen teatterikäynti kylässä oli lomaa.
Balashovin draamateatterin ohjelmiston parhaita tuolloin pidettiin tällaisten näytelmien esityksinä: A. Ostrovsky "Totuus on hyvä, mutta onnellisuus on parempi", Gorky M. “Viimeinen”, Korneychuk A. “Plato Krechet”, Gusev V. “Kunnia”, Gorky “Auringon lapset”.
Vuonna 1937 teatterista tuli kaupunki.
Ennen sotaa Balashovin draamateatteri lavasti näytelmiä: Prut I. ”Yhdeksästoista vuosi”, Rakhmanov L. “Levoton vanhuus”, kiertue E. “Kokopäiväinen”, joka perustuu Virta E. ”Maa” -romaaniin, Shkvarkina V.V. ”Yksinäisyys” ja ”Yksinkertainen tyttö”, perustuvat Ostrovsky N.: n romaaniin “Kuinka terästä karkaistiin”, A. Ostrovsky Ukkosta, Schiller F. “Taitava ja rakkaus”, Gorky M. “Vassa Zheleznova”, Korneychuk A. “Laivion kuolema”, Markish P. “Ovadis-perhe”, VA Naydenova “Vanyushinin lapset”, Balzac O. “Äitipuoli”.
Kauden 1938-1939 parhaat esitykset. Skiba E.: n näytelmän “Lasillinen vettä” ja Voynich E.: n romaani “Gadfly” tuotannot tunnustettiin.
Kaudella 1940-1941. näytelmiä lavastettiin: Gorky M. "The Last", Ostrovsky A.N. “Syyllinen ei ole vikaa”, Devala “The Governess”, Shkvarkina V.V. ”Alien Child”, joka perustuu I. Goncharovin romaaniin “Cliff”, Treneva K. “Kevään rakkaus”, Calderon P. “Näkymätön nainen”, Ostrovsky A.N. Viimeinen uhri, Nettles K.K. "Kuka nauraa viimeksi."
Suuri tapahtuma oli Gogolin komedian N.V. Tutkija.
Vuotta sotaa
41. vuonna maassa tuli sota, monet näyttelijät menivät rintamaan vapaaehtoisina. Sota muutti teatterin elämän sotapohjaan. Ohjelmistossa alkoi hallita sotilaallisia esityksiä, näytelmiä lavastettiin: K. Simonova, ”Mies kaveristamme”, A. Korneychuk, “Edessä”, A. Afinogenov. “Aattona”, Mdivani G. “Kunnia”, Gorky M. “Egor Bulychev”, Simonova K. “Venäläiset”, Tšehov A.P. Vaudeville ja monet muut. Aika oli erittäin vaikea, kaupunkia pommitettiin jatkuvasti, teatteria ei lämmitetty, sähköllä oli ongelmia, mutta sota-ajan kaikista vaikeuksista huolimatta se jatkoi työtä.
Teatterin sodanjälkeinen elämä
Sodan päätyttyä teatteri alkoi siirtyä rauhalliseen elämäntapaan, joka heijastui ohjelmistossaan, teoksia lavastettiin: Mass ja Chervinsky “Jossain Moskovassa”, Lavrentev B. “Break”, Naidenov S. “Vanyushinin lapset”, Ostrovsky A N. “Köyhyys ei ole pahaa”, Goldoni K. “Hotellin rakastaja”. Ensimmäisen sodanjälkeisen kauden aikana järjestettiin 9 esitystä, joista parhaat olivat Vanyushinin lapset.
Vuonna 1948 teatteri poistettiin valtion tuista ja siirrettiin kustannuslaskentaan. Oikeus säveltää itsenäisesti ohjelmistonsa siirtyi hänelle, mutta alueellinen kulttuuriosasto vaati sitä edelleen.
Balashovin draamateatterin ensisijaisesti alueen teattereissa esittävän A. Ostrovsky -esitys “Dowry” oli erittäin suosittu yleisön keskuudessa.
Vuonna 1957 teatterista tuli alueellinen, koska se menetti alueellisen aseman.
Vuonna 1964 tehtiin rakennuksen peruskorjaus.
Teatterissa on järjestetty noin 750 esitystä koko olemassaolon historiansa aikana, eri vuosina täällä työskenteli noin 40 näyttelijää ja ohjaajaa. Kuuluisimpia heistä: Karatajev Aleksei, Spelov Victor, Borisova Anna, Bityutsky Veniamin, Yukhnevich Innokenty, Andreev Boris, Radionova Galina.
Vuonna 1989 rakennus julistettiin vaurioituneeksi, silloin vuoteen 2017 saakka teatterilla ei ollut omaa vaihetta.
Teatteri tällä hetkellä
Tällä hetkellä teatteri osoittaa vuosittain yli 280 esitystä. Se tunnetaan laajalti kaikilla Saratovin alueen alueilla.
Teatteria johtaa Venäjän kunniataiteilija Vladimir Popov, täällä työskentelee 23 näyttelijää.
Teatteri järjestää näyttelyitä näyttämön pukuista, hyväntekeväisyysesityksistä. Hän työskentelee nuorten kanssa, vuonna 2016 pidettiin nuoriso- ja teatterifoorumi.
Satavuotisjuhlanvaihteessa teatteri sai oman vaiheen, jonka se menetti vuonna 1989. Lava on varustettu nykyaikaisilla teknisillä ominaisuuksilla. Uudessa teatterikompleksissa on nyt myös kesäleikkipaikka.
Balashovin draamateatterin, uuden vaiheen, avajaiset pidettiin 3. syyskuuta 2017. Tänä päivänä näytelmän "Hanuma" ensi-ilta.
