Jos näytelmän, elokuvan tai konsertin ilmoittamisessa taiteilijan nimeen liittyy otsikko ”Kunnioitettu” tai “Ihmiset”, tämä toimii aina: yleisö on halukas osallistumaan tällaisiin tapahtumiin. Onko ääneen kuuluvan nimikkeen taikuus todella niin vahva? Ei ollenkaan. Se on vain ollut tiedossa jo kauan sitten: Tämän luokan taiteilija varmasti miellyttää epäitsekkäällä pelillä tai laulamalla, joka tunkeutuu sielun salaisimpiin syvyyksiin.
Se tosiasia, että kunnioitetun taiteilijan nimike on hiukan vähemmän kunniallisessa palkintorakenteessa verrattuna kansanimikkeeseen, ei heikennä suosittua rakkautta.
Venäjän kunnioitetut taiteilijat ovat teatterilavan, elokuvan ja näyttämön figuureja - joiden lahjakkuus, valtion huomiota herättäessä, nauttii ansaitsemien ansaintojen ansiosta monien ihailijoiden sukupolvien välillä.
Sidottujen sivujen salaisuus - Leonid Agutin
Leonid Agutinin nimi on tuttu jokaiselle venäläisen popmusiikin rakastajalle. Maa suostui ensimmäistä kertaa laulajalle Jalta-92-kilpailussa, jossa Leonidista tuli yksi laureateista. Neuvostoliiton kuuntelija muisti pitkään hänen "Paljain jaloin poikansa".
Kaksi vuotta myöhemmin laulaja julkaisee ensimmäisen albumin, jota kutsutaan tästä rakastetuksi kappalekuuntelijaksi. Saman vuoden keväällä albumin kappaleista tuli hittejä ja se nosti nuoren taiteilijan musiikillisen menestyksen kärkeen.
Nykyään laulaja on edelleen yksi suosituimmista venäläisistä esiintyjistä. Uudet fanien sukupolvet ovat liittymässä hänen faniensa joukkoon.
Agutin Leonid Nikolaevich syntyi 16. heinäkuuta 68. Kuuden vuoden ikäisenä hän aloittaa musiikkikoulun yleissivistävän koulutuksen lisäksi ja opiskelee myös jazzkoulussa piano-luokassa Moskovassa. Koulun lopussa kaksi vuotta (1986–1988) luopuu palvelusta armeijassa. Opiskelijana Moskovan kulttuuri-instituutissa kiertueilla kuuluisien ryhmien kanssa.
90-luku tuo laulajalle mainetta: Agutin on palkittu arvostetuissa kansainvälisissä kilpailuissa - "Yalta-92" ja "Jurmala-93".
Sitten hän julkaisee albumin “Barefoot Boy”, joka teki hänestä kuuluisan ja tulee voittajaksi kolmessa nimityksessä: “Vuoden laulaja”, “Vuoden laulu”, “Vuoden albumi”. Siitä tuli myöhemmin kuuluisa ”Korvien ruohojen ääni”, “Hop, hei, la-la-lei!” yleisön ja tuomariston arvostama.
Seuraavana vuonna laulaja tekee uuden läpimurron kuuluisuuden huipulle ja kerää loppuunmyytyjä konsertteja Olimpiyskyssä.
Samanaikaisesti hänen sooloalbuminsa Decameron julkaistiin. Lenid Agutin on ennätyshaltija saatujen kultaisten gramofonien lukumäärässä, samoin kuin Kirkorov ja Meladze.
2005: Laulaja julkaisee yhdessä legendaarisen yhdysvaltalaisen jazzkitaristin Al Di Meolan kanssa Cosmopolitan Life -nimisen yhteisen studioalbumin, josta tuli myyntijohtaja Euroopassa ja Euroopassa. Kriitikot kutsuivat albumia "musiikilliseksi silteeksi kulttuurien välillä". Levyn pohjalta luotiin elokuva, joka sai monien maiden yleisön heti arvion.
Vuonna 2008 kohortti - ”Venäjän kunnioitetut taiteilijat” - lisäsi toisen nimen: laulaja sai tämän kunniatilan.
2009: julkaisee ensimmäisen runokokoelman - Notebook 69, joka sisältää viimeisen kymmenen vuoden aikana luodut sanat ja runot: "Tämä on minun maailmankatsomus, uskoni ja asemani elämässä …", Agutin sanoo runoistaan.
Vuodesta 2011 vuoteen 2015 Leonid Nikolaevich osallistui aktiivisesti erilaisiin näyttelyihin ja kilpailuihin: "Zirka + Zirka", "Kaksi tähteä" jne. Viimeinen projekti tuo laulajalle uuden voiton.
Vuodesta 2012 vuoteen 2014 muusikko on "Voice" -projektin tuomariston jäsen ja mentori.
Leonid Agutinin - laulajan, säveltäjän ja runoilijan - kyky ilahduttaa hyvän modernin musiikin faneja sen potentiaalisella tyhjentävyydellä.
Koko työnsä ajan laulaja julkaisi kuusitoista albumia, jotka voittivat kuuntelijoiden rakkauden ja toivat suosion kirjailijalle. Yhtä niistä kutsutaan symbolisesti: "Liimattujen sivujen mysteeri". Haluan uskoa, että muusikon kykyä ei ole vielä paljastettu kokonaan, aika tulee - ja hän kimaltelee uusilla, odottamattomilla kasvoilla.
Vladislav Galkinin elämä ja kuolema
Toinen nimi, joka täydentää oikeutetusti tätä loistavaa kohorttia, ovat Venäjän kunnioitetut taiteilijat …
"Elämän tulisi koostua huolellisesta asenteesta ympäröivään maailmaan ja kiitollisesta asenteesta … elämään", näyttelijä muotoili kreosoansa sellaisella tautologialla. On vaikea arvioida, kuinka menestyksekäs hauska, kuohuviini elämänharrastaja, upotettuna päähänsä kiihkeään kuvaamisrytmiin, keskittynyt huomiota muihin, mutta ollakseen kiitollinen elämästä - kuka tahansa on samaa mieltä - Galkinillä oli syitä.
Lahjakas näyttelijä - sellaisella jäljittelemättömällä charmilla ja avoimuudella, että miljoonille katsojille, jotka seurasivat jatkuvasti hänen elokuviensa ylä- ja alamäkiä, näytti siltä, etteivät he näe taiteilijaa heidän edessään näytöllä, vaan kommunikoivat henkilökohtaisen ystävän kanssa. Eikö tämä ole menestys?
Siksi monet pitivät hänen äkillistä kuolemaansa rakkaansa menettämisenä. Hän ei lähtenyt ikuisesti, niin ei tapahdu. Hän on täällä - elokuvissaan ja niiden sydämissä, jotka rakastivat häntä ja rakastavat häntä …
Galkin Vladislav Borisovich syntyi 25.12.1971 taiteilijoiden perheessä. Hänen adoptioisänsä on kuuluisa näyttelijä ja ohjaaja Boris Galkin. Näyttelijän lapsuus ohi Žukovskyssa, lähellä Moskovaa.
Ensimmäisiin näytöksiin osallistuminen johtui isoäitini, Ludmila Nikolaevnan. Hän aloitti elokuvansa yhdeksän vuoden ikäisenä Huckleberry Finnin roolissa elokuvassa S. Govorukhin.
Sen jälkeen maalauksissa tehtiin onnistunutta työtä: “This Scoundrel Sidorov”, “Golden Chain” jne. - 18-vuotiaana ammatin valinta oli ennalta määrätty.
Vuonna 1992 hän valmistui Shchukinskystä ja siirtyi VGIK: iin.
Näyttelijän vuodesta 1998 luomien elokuvakuvien katsoja muisti ja rakasti niitä: “Voroshilovsky ampuja”, “Truckers”, “44. elokuuta …”, “Mestari ja Margarita”, “Imperfect Woman”, “Saboteur - 2. Sodan päättyminen ”, “ Erikoisjoukot ”, “ Olen lentämässä ”jne.
Vuonna 2009 Vladislav Galkin sai kunniataiteilijan tittelin.
Boris Galkin kertoi yhdestä poikansa roolista: "Hän teki enemmän kuin vain näyttelijän, hän inspiroi aikojen henki."
Hän oli aina sellainen: ilman jälkeä hän omistautui työlle, rakkaudelle ja elämälle sen monimuotoisimmissa muodoissa: talon rakentamiselle vanhemmille, autoille, hevosille, lentokoneille, laskuvarjohyppyille …
Hänen ystävänsä muistavat: näyttelijä työskenteli epäitsekkäästi, hän astui rooliin niin syvästi, että ampumisen jälkeen hän tarvitsi, kuten he sanovat, “adrenaliini”, mahdotonta erottua itsestään hänestä hallitsevasta kuvasta … Ja sitten se tapahtui …
sakkaus
Televisiosarjan "Kotovsky" ammunta oli päättymässä. Matkalla kotiin Jaroslavlista Moskovaan näyttelijä saapuu baariin ja juo lasillisen lasillisen alkoholin jälkeen. Baarimikko kieltäytyy toistamasta seuraavaa erää, ja Vladislav ottaa aseen ja alkaa ampua ihmisiä kohti …
Kukaan ei loukkaantunut, hänen isänsä liittyi, he antoivat Vladislaville koeajan 14 kuukaudeksi huligaanismista.
Ystävät selittävät tapahtuman sillä, että näyttelijä ei päässyt ulos kuvasta: tullessaan baariin hän oli silti siellä - siviilissä, legendaarisen prikaatin komentajan roolissa …
Kuuden kuukauden kuluttua tapahtuneen kuoleman olosuhteisiin tutustumaan kutsutut psykologit puhuvat näyttelijän tällä hetkellä kokemasta pitkittyneestä ja syvästä masennuksesta sekä jatkuvasta yksinäisyyden tunteesta, joka ahdisti häntä lapsuudestaan.
Tiedetään, että tänä aikana näyttelijän suhteet rakkaaseen vaimoonsa, näyttelijä Daria Mikhailoviin menivät pieleen. Näyttelijä kokenut perhekriisin kovasti.
Vladislav Galkin kuoli 27. helmikuuta 2010. Hänen kuolemansa johtuu akuutin sydämen vajaatoiminnan diagnoosista. Muutama päivä aiemmin Vladislav purettiin sairaalasta, jossa hän hoiti haimatulehdusta. Vanhemmat olivat huolissaan siitä, että hän ei vastannut puheluihin, ja soitti poliisille. Moskovan keskusasiain pääosaston edustajan mukaan poliisi ja hätäministeriö löysivät taiteilijan ruumiin. Väkivaltaisesta kuolemasta ei ollut merkkejä.
Hänet haudattiin Troekurovskin hautausmaalle Moskovaan.
Oleg Gazmanov: "Kappale repii minua puoleen lennossa …"
Venäjän kunnioitettujen taiteilijoiden ryhmässä Oleg Gazmanov on yksi silmiinpistävimmistä.
Lahjakas, jäljittelemätön laulaja, säveltäjä, runoilija, Venäjän kansallinen ja arvostettu taiteilija, Gazmanov on monien arvostettujen Venäjän ja kansainvälisten festivaaleiden palkittu ja moninkertainen Ovation-palkinnon voittaja.
Hänen ohjelmistonsa on silmiinpistävä monissa aiheissa: lyriikka- ja tanssilauluista syviin teoksiin, isänmaallisen ja kansalaispatoksen täyttyessä.
Jännittävien melodioiden vilpittömyys, hänen kappaleidensa runollisten kuvien ainutlaatuisuus, taiteilijan jäljittelemätön lahja ansaitsi Oleg Gazmanoville kansallisen rakkauden ja tunnustuksen.
“Esaul”, “laivue”, “upseerit”, “merimies”, “selkeät päiväni”, “ainoa”, “tuore tuuli”, “Moskova” - hänen laulunsa vaativat yhtenäisyyttä, opettavat hyvää, synnyttävät rakkauden isänmaalle, tukevat elämän vaikeina hetkinä. He kasvattivat useamman kuin yhden sukupolven kuulijoita. Maan johtavat laulajat esittävät niitä mieluiten.
Gazmanov Oleg Mikhailovich syntyi sotilasperheessä 22. heinäkuuta 1951 Gusevin kaupungissa (Kaliningradin alue).
Hän opiskeli lukiossa numero 8 (valmistunut samanaikaisesti Lyudmila Putin).
Valmistuttuaan merikoulusta hän otti tieteen, meni aluksille merellä, opetti yliopistossa. Ajan myötä hän menetti uskonsa mahdollisuuteen toteutua tiedemiehenä. Hän opiskelee musiikkikoulussa kitaraklassissa, vuodesta 1981 lähtien on ollut mukana luovassa toiminnassa. Gazmanovin ensimmäinen kohtaus oli Kaliningrad-hotellin ravintola, sitten se toimii kaupunkialueella VIA.
1989: Gazmanov perustaa oman laivueensa, yhdestä solististaan tulee Rodionin poika.
Gazmanovin "käyntikortti" on hänen osumansa Laivat, Esaul, Putana, Lord Officerit, Sailor. Hänen lauluaan ”Moskova” pidetään pääkaupungin epävirallisena hymnänä.
2012: nimeltään laulu- ja tanssiryhmällä F. V. Alexandrova osallistuu Venäjän federaation hymniään nauhoittamiseen.
