Reisen Mark on suuri Neuvostoliiton oopperalaulaja, jonka ääni kesti kaksi ja puoli oktaavia ja jolle kaikki bassoosat olivat poikkeuksetta alttiina. Guinnessin ennätyskirja täydennettiin hänen esiintymisensä avulla Bolshoi-teatterin lavalla 90-vuotiaana Eugene Oneginin osan esityksellä.
lapsuus
Reisen Mark syntyi vuonna 1895 Zaitsevon kylässä lähellä Nikitovkan suurta rautatieasemaa. Hän syntyi suureen ja ystävälliseen viiden lapsen hiilikuormaimen perheeseen. Isoisä ja isoäiti asuivat perheensä kanssa, mutta erillisessä ulkorakennuksessa. Äiti huolehti kaikesta. Perhe oli musikaali. Kaikki tiesivät kuinka soittaa mandoliinia, balalaikaa, kitaraa ja haitaria. Oli hauskaa iltaisin, kun tämä yhtye soitti.
Sotilaallinen nuori
Klo 19 hänet vedettiin armeijaan, kun maa osallistui ensimmäiseen maailmansotaan. Mark haavoitettiin kahdesti, hän meni sairaalaan, sai kaksi sotilaallista palkintoa arvostuksestaan ja rohkeudestaan - Pyhän Yrjön risti III ja IV astetta. Armeijassa, kornetin mukana, Emelyanov laulai rykmenttiorkesterin säestyksessä. Se osoittautui niin hyväksi, että taistelujen väliin perustettiin kansansoittimien orkesteri. Mutta sellainen taistelujen välinen lepo päättyi nopeasti. Aktiivinen vihollisuus alkoi Galiciassa. Ensimmäisen taistelun jälkeen vakavasti haavoittunut Reisen Mark lähetettiin sairaalaan. Tämän haavan jälkeen hänet demobilisoitiin ja hän meni Harkovan luo. Hän oli 22-vuotias.
Tie musiikkiin
Hoidon jälkeen sairaalassa Reisen Mark päätti tulla insinööriksi. Tätä varten hän tuli Harkovin instituuttiin, mutta vain naurua aiheuttaneen ystävän vakuuttamisen jälkeen (laulaja - onko tämä työ miehelle?), Hän aloitti opintonsa Harkovan konservatoriossa. Hänen lauluopettajansa vuonna 1917 oli Federico Bugamelli, joka lähti kotoa vuotta myöhemmin. Hän kutsui kykenevän opiskelijan Italiaan, lupasi tehdä tähden maailman kohtauksista.
Kharkov ja Leningrad
Mutta Reisen pysyi Kharkovissa, ja vuodesta 1921 hän on jo toiminut Kharkovin oopperatalon solistina. Hän laulaa Pimenin osan Boris Godunovissa. Samanaikaisesti Mark Reisen oppii väsymättä sekä näyttelijöiltä että kapellimestarilta.
Ja vuonna 1925 hän laulaa jo Mariinsky-teatterin lavalla Leningradissa. Häntä pidetään venäläisen laulamisperinteen seuraajana, joka tulee F. I. Chaliapinilta. Ja kasvua ja ääntä hän, kuten sanotaan, "tuli ulos". Ja ääni oli ainutlaatuinen: voimakas, joustava, samettinen, pehmeällä ja kauniilla timantilla. Reisen kesti aluetta suuresta oktaavista fa (erittäin alhainen nuotti) A-tasoon. Laulajan sanamuoto oli moitteeton.
Moskovassa
Tällaista esiintyjää ei voitu sivuuttaa pääkaupungissa, ja hänet kutsuttiin kiertueelle. Hän esiintyi Bolshoissa oopperassa Prinssi Igor, jossa hän lauloi pääosan. Sen jälkeen hänet kutsuttiin hallituksen laatikkoon, ja johtaja sanoi hyväksymättä tekosyitä, että nyt Mark Osipovich työskentelee Bolshoi-teatterissa.
Ja vaikka hänen perheellään oli vakiintunut elämä Leningradissa, heidän piti poistua paikasta ja muuttaa kiireellisesti Moskovaan. Stalinin päätös oli laki kaikille, eikä Mark Osipovich Reisen ollut poikkeus. Hänen elämäkertaan liittyy nyt ikuisesti Bolshoi-teatteri. Täällä hän sai kolme Stalin-palkintoa (1941, 1949, 1951), kolme Leninin tilausta (1937, 1951, 1976), Punaisen työväenpalkinnon (1955), Kansojen ystävyysmääräyksen (1985) ja Neuvostoliiton kansantaidetaiteilijan tittelin (1937). Niinpä tunnustin laulajan kotimaan ansioista.
Niitä, jotka kuulivat Mark Reisenin laulavan ja pelaamassa palkintoja ja palkintoja, pidettiin perustellusti ansaitsemina. Bolshoi-teatterissa kahdenkymmenenviiden vuoden työn ajan Mark Osipovich soitti kaikkia johtavia bassoosia. Näyttelijät seisoivat hänen vieressä lavalla, ja yleisö loi kuvat, jotka muistetaan. Tässä on salakavala pilkkaava Mephistopheles, komea komea mies, joka laulaa pilkkaa Margaretin serenadista. Tässä on rypistyvä ja vähitellen paljastava hiljaisimmasta pianosta Basilon voimakkaaseen nousuun herjauksesta. Tässä on Susanin, ihmisistä koostuva mies, joka kykenee sankarillisesti puolustamaan kotimaataansa, jonka draaman paljasti laulaja ja työskenteli paljon tämän kuvan parissa. Täynnä arvokkuutta ja jaloa Gremin. Boris Godunov ryntää ja kärsii. Mutta kirkkain kuva - he kaikki sanovat sen yhdellä äänellä - on Dosipheus. Tämä tehtiin mahdolliseksi laulajan korkeimpien laulujen ja näytelmäkykyjen ansiosta. Loppujen lopuksi hän käänsi jopa selkänsä yleisölle tässä pelissä, kun hänen äänensä täytti koko salin, hän välitti kaikki hahmon tunteiden vivahteet ja sävyt. Näyttelijä ja näyttelijä valitsivat meikin ja pukun kummallekin osapuolelle käyttämällä historiallisia lähteitä ja unohtamatta omaa persoonallisuuttaan.
Mutta jokaista kuvaa jokaisella uudella esityksellä parannettiin, koska se on pitkä prosessi eikä rajoitu harjoituksiin ennen ensi-iltaa. Seurauksena hämmästyneen katsojan eteen ilmestyi kuva, jossa eleet, musiikki ja ääni sulautuivat yhdeksi kokonaisuudeksi.
